Uma introdução ao design gráfico e suas aplicações

Em essência, design gráfico é:

A arte ou habilidade de combinar texto e imagens em s, revistas ou livros.

Também conhecido como comunicação visual, design de comunicação e design comercial, o design gráfico moderno nasceu no início do século XX. A pedra de toque é a sinalização de 1936 criada para o metrô de Londres, considerada uma obra-prima da era moderna. Usou um tipo de letra especificamente desenvolvido para o projeto por Edward Johnston e ainda é usado hoje.

A escola Bauhaus de design minimalista da metade do século passado levou a arte ao próximo nível e estabeleceu uma base sólida para os designers gráficos de hoje.

É claro que designers como Paul Rand, Saul Bass, Adrian Frutiger, Milton Glaser, Alan Fletcher, Abram Games, Herb Lubalin, Neville Brody, David Carson e Peter Saville levaram o design gráfico a um novo patamar. O design gráfico agora desempenha um papel crucial no comércio, na cultura pop e em muitos aspectos da sociedade moderna.

Aplicações de Design Gráfico

Olhe a sua volta. O design gráfico está em toda parte, dos envoltórios em barras de chocolate ao logotipo em sua caneca de café favorita. Na verdade, você vê centenas de exemplos de design gráfico todos os dias e, na maioria das vezes, você não percebe isso.

Design gráfico pode servir muitas funções. Apenas alguns dos usos do design gráfico incluem:

• Sinalização
• Identidade corporativa / branding
• Embalagem (de garrafas de água para eletrodomésticos)
• Materiais impressos (livros, folhetos, revistas, jornais)
• Arte on-line (banners, blogs, sites)
• Capas de álbuns
• Títulos e gráficos de cinema e televisão
• Designs de camisetas e roupas
• Cartões comemorativos

Designs podem simplificar ou perturbar

Em algumas ocasiões, como design de sinalização, o design gráfico deve fornecer maneiras muito claras e fáceis de transmitir informações. O mapa do metrô da cidade de Nova York é um excelente exemplo disso. O design simplifica algo bastante complexo, facilitando a navegação e a chegada ao seu destino. Se o design fosse excessivamente complexo ou artístico, impediria a função do mapa, tornando-o inútil.

Em outros casos, o design pode ir na direção oposta. Pode ser chocante, difícil de ler ou fazer uma declaração que demore um pouco para entender. Isso é visto com frequência na obra de arte das capas de álbuns, bem como em designs de cartazes, cartões comemorativos e outras formas de design disruptivo.

Design em um mundo digital

Cada vez mais, o design gráfico e o web design andam de mãos dadas. As revistas devem ter uma presença on-line, assim como jornais, mercearias, hospitais e outros tipos de negócios e instituições. Portanto, os designers gráficos devem criar e manter uma aparência consistente em muitas disciplinas. Na maioria das vezes, o design digital orienta como o restante da identidade é criado e executado.

O design gráfico não é apenas bonito ou bonito. É uma parte crucial do comércio e da vida.

Cinco designers gráficos notáveis

É impossível considerar design gráfico sem referir alguns dos grandes nomes da indústria. Embora existam centenas de designers talentosos ao longo do tempo, os cinco homens a seguir criaram um trabalho que define o setor:

1. Saul Bass: Se você já viu um filme de Hitchcock, é provável que você conheça as habilidades de design de Saul Bass. Seu trabalho em Norte pelo noroeste e Psicopata foi realmente excepcional, assim como outros trabalhos para diretores, incluindo Billy Wilder, Stanly Kubrick e Otto Preminger. A Bass também é responsável por alguns dos mais famosos logotipos da história da marca, incluindo o Bell System, a AT & T, a Continental Airlines e a United Airlines.
2. Paul Rand: Mais conhecido por seu trabalho no logotipo da IBM, Paul Rand (nascido Paul Rosenbaum) foi uma potência criativa que deu a muitas marcas suas identidades. Talvez a história mais famosa sobre isso tenha girado em torno do falecido Steve Jobs e de sua empresa NeXT. Jobs se aproximou de Rand e pediu um logotipo, esperando que ele apresentasse várias opções. Rand disse: "Não, eu vou resolver o seu problema e você vai me pagar. Você não tem que usar a solução. Se você quiser opções, vá falar com outras pessoas." Jobs não conversou com outras pessoas e pagou a Rand 100 mil dólares pelo seu trabalho.

1. Milton Glaser: Glaser é famoso por duas peças icônicas de design gráfico: o logotipo da I ❤ NY e o cartaz de headshot psicodélico de Bob Dylan, que ele fez em 1966 para o Dylan's. Maiores sucessos álbum. Em 2009, Glaser foi premiado com a Medalha Nacional de Artes pelo presidente Barack Obama. O trabalho de Glaser continua a influenciar os designers até hoje.
2. Alan Fletcher: Como um dos sócios fundadores da Pentagram, Fletcher não é considerado apenas um dos maiores designers de sua geração, mas de qualquer geração. Seu trabalho abrange décadas e é um exercício de simplicidade, pensamento inteligente e atenuação. Seu trabalho no Museu Victoria and Albert, em Londres - o principal museu de arte e design do mundo - parece tão bom hoje quanto em 1989, quando o criou pela primeira vez.

1. Herb Lubalin: Se o nome parece familiar, você quase certamente usou a fonte Lubalin em algum momento de sua carreira. Herb Lubalin foi um designer e tipógrafo excepcional que criou muitas fontes que ainda são amplamente usadas atualmente. Suas criações de fontes incluem ITC Avant Garde, Lubalin Graph e ITC Serif Gothic. Seu logo para Mãe e filho revista é considerada uma obra-prima.