Descrição do trabalho do produtor de registro: salário, habilidades e muito mais

Os produtores de discos trabalham com bandas, músicos de sessão e engenheiros de estúdio para "produzir" o som das gravações. O trabalho de um produtor geralmente envolve fornecer um conjunto extra de ouvidos para ajudar na criação de um determinado som ou para fornecer a perspectiva que vem com a experiência. Nos estúdios de gravação modernos, isso não significa necessariamente a criação de um disco de vinil como antes, mas o nome ficou preso.

Os produtores de discos podem estar envolvidos na organização de partes de uma faixa ou até mesmo na sua escrita. Em estúdios menores, os papéis de engenheiro e produtor podem ser combinados, e as bandas podem produzir ou co-produzir as gravações com um engenheiro.

Registrar os deveres e responsabilidades do produtor

Ser produtor de discos geralmente requer as seguintes responsabilidades:

• Gravação
• Mistura
• domínio
• Entrada criativa
• Solução de problemas
• Inovação técnica
• Comunicação

Os papéis dos produtores de discos podem variar muito dependendo do projeto e da relação com os músicos que gravam. Todos os produtores de discos precisam de habilidade técnica para gravar, mixar e dominar a música, e alguns fazem pouco mais do que isso, se os músicos estão conduzindo o processo criativo. No entanto, alguns produtores desempenham um papel significativo no processo criativo e ajudam a formar o som e o tom de um músico ou banda.

Independentemente da extensão do papel que os produtores desempenham, espera-se que eles sejam especialistas em ajudar os músicos a alcançar os sons que estão buscando.

Salário Record Produtor

A maioria dos produtores recebe uma taxa fixa ou um adiantamento pelo seu trabalho. Alguns também recebem pontos, que são uma porcentagem do preço de revenda de um registro e / ou uma parcela dos lucros obtidos com as gravações. É comum os produtores receberem os dois. Os produtores podem trabalhar por uma taxa reduzida em troca de alguns pontos ou podem garantir uma taxa mais pontos se sentirem que sua produção será importante para o sucesso do álbum. Produtores envolvidos no processo de composição podem esperar royalties sobre as taxas de produção.

Como em todos os aspectos da indústria musical, os contratos são importantes porque permitem que todos saibam onde estão e o que se espera deles. Bandas podem esperar que os produtores supervisionem gravação, mixagem e masterização, mas um produtor pode esperar trabalhar apenas nas gravações. Esses problemas, juntamente com taxas e pontos, são mais facilmente discutidos antes do início da gravação, e um contrato pode esclarecer qualquer mal-entendido.

O Bureau de Estatísticas do Trabalho dos EUA não registra especificamente os salários dos produtores de música, mas no campo do entretenimento eles acompanham profissões semelhantes em teatro e cinema, e seus salários são relatados da seguinte forma:

• Salário Anual Mediano: US $ 71.620 (US $ 34,43 / hora)
• Top 10% Salário Anual: US $ 164.290 (US $ 78,98 / hora)
• Salário Anual de 10%: US $ 33.730 (US $ 16,21 / hora)

Fonte: Bureau de Estatísticas do Trabalho dos EUA, 2017

Educação, Treinamento e Certificação

Os produtores podem começar a trabalhar como engenheiros em estúdios, como músicos de sessão ou ambos. Como a tecnologia melhorou nos últimos anos, tornou-se possível para as pessoas ganhar experiência usando o software de gravação e mixagem disponível para seus computadores domésticos.

• Educação: Idealmente, os produtores devem ter algum conhecimento em música, seja ele proveniente de educação formal ou não. Além disso, eles precisam dominar as habilidades técnicas associadas a ser um engenheiro de som. Essas habilidades são frequentemente ensinadas em programas de graduação associados.
• Treinamento: Engenharia de som e, finalmente, produzir são habilidades práticas. Mesmo em programas de graduação associados, os alunos provavelmente terão experiência em primeira mão, trabalhando com som e mixagem.

Habilidades e Competências de Produtor Recorde

Os produtores de discos precisam de uma combinação de habilidades técnicas, criativas e pessoais para realmente se destacar em seus trabalhos. Algumas das qualidades necessárias incluem:

• Conhecimento técnico: Embora os produtores possam estar trabalhando com engenheiros de som, é importante que eles sejam proficientes com o equipamento de som em si.
• Criatividade: Os músicos podem ser as forças criativas por trás de uma gravação, mas precisam de comentários e feedback de seu produtor. Além disso, quando os músicos têm uma ideia, mas não sabem como executá-la, o produtor é frequentemente aquele que cria uma maneira de criar e capturar esse som.
• Habilidades de comunicação: Os produtores precisam entender o que os músicos estão tentando realizar, e eles também precisam ser capazes de comunicar aos músicos o que eles acham que soará melhor com base em todas as circunstâncias.

• Resolução de Conflitos: Com vários músicos, um produtor, um engenheiro de som e talvez outros, todos colaborando em uma gravação, muitas vezes haverá desentendimentos. Os produtores precisam saber como usar seus conhecimentos e habilidades pessoais para chegar a um acordo sobre a melhor opção.

Job Outlook

O Bureau de Estatísticas do Trabalho dos EUA não registra especificamente os produtores de discos, mas o crescimento de empregos para engenheiros de som está projetado em 8% para a década que termina em 2026. Isso é um pouco melhor do que o crescimento de 7% projetado para todas as carreiras. O crescimento do emprego para produtores e diretores de entretenimento e esportes, que também engloba cinema, televisão e teatro, é projetado em 12%.

Ambiente de trabalho

Ambientes de trabalho dependem do tipo de trabalho que um produtor está fazendo. Os produtores internos trabalham para estúdios específicos onde os músicos podem alugar tempo. Junto com esse tempo, o custo de alugar um produtor pode ser incluído. Os estúdios muitas vezes gostam de reter os produtores sob demanda como produtores internos, porque aumenta a probabilidade de os músicos quererem alugar seus estúdios.

No entanto, quanto mais demandado for um produtor, maior a probabilidade de ele operar como produtor independente. Os produtores independentes são empregados por bandas ou gravadoras em nome de uma banda. Normalmente, este é um produtor estabelecido que tem uma boa reputação profissional e é alguém que bandas procuram. Este tipo de taxas do produtor será separado das taxas de aluguel do estúdio.

Independentemente de um produtor estar trabalhando internamente ou de forma independente, relacionamentos colaborativos com músicos e engenheiros de som são uma parte importante do trabalho.

Horário de trabalho

Não há horário fixo para ser um produtor de discos. Produtores internos são mais propensos a ter um cronograma regular, mas dependendo da demanda e da disponibilidade de tempo de estúdio, as horas ainda podem envolver fins de semana e noites. Produtores independentes que trabalham para um músico ou banda específicos podem ter seus horários ditados quando a banda gosta ou está disponível para gravar.

Como conseguir o emprego

PAIXÃO POR MÚSICA

Ser um produtor musical requer um amor pela música gravada.

TREINAMENTO

Aprenda como usar equipamento de mistura através de um programa formal ou informal.

EXPERIÊNCIA

Construa uma reputação por ser um produtor que os músicos buscam.

Comparando trabalhos semelhantes

Algumas outras carreiras que podem se beneficiar das habilidades associadas a ser um produtor de discos, juntamente com seus salários anuais médios, incluem:

• Engenheiro de Áudio: $45,570
• Editor de filmes e vídeos: $58,210
• Artista multimídia: $70,530

Fonte: Bureau de Estatísticas do Trabalho dos EUA, 2017